1994年初演、1995年第39回岸田國士戯曲賞受賞、
9カ国語に翻訳され、世界各国の演出家による様々な形でのあいつぐ上演、
15カ国にわたる青年団の世界ツアー公演…。
未来に向かって歩み続ける現代日本演劇の代表作『東京ノート』が、こまばアゴラ劇場に帰ってきます。

はじめに

初演から13年、日本現代戯曲の傑作『東京ノート』がこまばアゴラ劇場に帰ってきます。『東京ノート』の第39回岸田國士戯曲賞受賞によって、平田オリザは「小劇場に足を運んだことのない人でさえ知っている」、日本を代表する劇作家となりました。1998年のFIFAワールドカップ・フランス大会関連の演劇企画を通してフランスの演出家フレデリック・フィスバックに見出されたこの作品は、その後、国内各地の主要なホールはもちろんのこと、ヨーロッパ各国や北米ツアー公演、香港、オーストラリア、東南アジアなど、世界15カ国で上演されました。海外公演を行うにあたって、日本の現代戯曲の中では他に類を見ない、9カ国語もの言語に翻訳されていることは、平田オリザの提唱する「現代口語演劇理論」が言葉の壁をこえ、世界各地で受け止められる普遍性を持った芸術様式として大成したことを表しています。
今回の公演は、長く海外を旅した『東京ノート』の軌跡を、日本のファンの皆様に披露する意味も込めて、これまで海外公演で使用した中から8カ国語の字幕をお客様のご要望に応じて日替わりで表示するという、新たな取り組みでもあります。平田オリザ、そして青年団の世界への飛躍を象徴するレパートリー作品として、1ヶ月間に及ぶロングラン公演に挑みます。

『東京ノート』沈黙の帝国

フィスバックと平田に共通するもの、それは間違いなく、沈黙を響かせるこの技量だろう。

・・・・・・・・　仏「リベラシオン」（2000.2.1）

すれ違う会話の舞台芸術

交わされる会話は独白にすぎない、自分だけに言い聞かせるようなひっそりとした告白だ。

・・・・・・・・　仏「ル・モンド」（2000.2.17）

日常生活の静かな深遠さを提示

日本の劇作家・平田オリザのダイアローグは、人の細胞を顕微鏡でかいま見るかのように視線を釘付けにする。

・・・・・・・・　米「ニューヨーク・タイムス」（2000.10.22）

『東京ノート』という作品の、従来の演劇と相違する最大のものは、舞台空間そのものが個有の時間を内包している、という点である。
これまでの演劇の時間が、登場人物の行為によってつむぎ出されていたことと比較すれば、これは画期的なことと言えよう。

・・・・・・・・　別役実（第39回岸田國士戯曲賞選評／1995.2）

ここに仮想された21世紀はじめの世界は衝撃的だ。

ヨーロッパは戦争状態にあり、難民が流れ込む日本は戦争に加担し、徴兵が実施されようとしている近未来図なのだ。
終末的な世界を封じ込めたこの淡々とした劇世界には異様な緊迫感がある。

・・・・・・・・　扇田昭彦「朝日新聞」（1994.5.25）